En el programa d'avui d’El Temps Passa... i la música queda escoltarem veus femenines que van ser líders de venda en els anys cinquanta i sobretot els seixanta i recordarem a Lita Torelló, Conchita Velasco, Monna Bell, Gelu i Silvana Velasco. També tindrem a conjunts com Los Oliver’s, Los Comodines, Os Duques, Los Pasos, Mustang, Els Dracs, Els Corbs, Los Doble R, Cliff Richard i uns quants més que ens acompanyaran durant aquesta hora en la què viatjarem al passat en ales de la música. Des de les emissores per les que el programa surt a l’aire o per internet si t’el descarregues del blog o el facebook de Montse, començarem escoltant a Gloria Lasso amb la cançó que la va fer popular a França. Som Quimet Curull i Mario Prades i toca dir-vos que ara nosaltres
Obrim la Paradeta
Gloria Lasso – Extraños en el
Paraíso
Quan en 1954 la catalana Gloria
Lasso, amb la qual avui obrim El Temps Passa... i la música queda, es va
traslladar a França, va ser descoberta per la discogràfica Pathé Marconi,
divisió francesa de l'EMI i va gravar el tema "Étranger au Paradis",
una variació sobre una melodia de l'òpera "Príncep Igor", de Borodin
que ja havia gravat en clau de pop el cantant Tony Bennett i va ser un èxit sense precedents en la seva
època ja que quan es va publicar l'any 1956 es van arribar a vendre més d’un
milió de còpies en el veí país i la va portar a presentar-se al Olympia de
Paris, un lloc elitista on va arribar a actuar en 30 ocasions. Va ser el primer
disc que a França arribava aquestes xifres de venda. L'èxit també el va aconseguir
a Espanya, encara que avui dia el tema pel qual se la recorda més intensament
és per “Luna de miel”. Gloria Lasso va ser una dona amb projecció
internacional, les seves cançons eren habituals i de les considerades
modernillas, en els programes de discos sol·licitats de l’época. Gloria Lasso
va triomfar plenament a França, Mèxic i en mig món i era catalana. El seu
veritable nom era Rosa M. Coscolin Figueras, va neixer a Vilafranca del Penedes
el 25 de novembre de 1922. Després de viure un grapat d’anys a França s’en va a
Méxic, on va fixar la seva residencia i on Gloria Lasso era tota una gran
estrella, va viure al país dels mariachis fins que va morir a Cuernavaca el 4
de decembre del 2005 i va fer unes quantes pel·lícules. En molts dels seus
discos va ser acompanyada per l'orquesta de Frank Purcell. Es diu que a França
va tenir problemes amb la cantant Dalida que en ser considerada francesa, tot i
haver nascut a Egipte, es classificava millor en les llistes d'èxits, recordeu lo xovinistes que arriben a ser els francesos en qüestió de música i sobre tot
valors patris, tot i que Glòria Lasso que va ser considerada com una de les
grans dives internacionals de la seva època, també gravava en francès,
finalment i farta d'aquella lluita es va traslladar a Mèxic, suposem que seria
per allò de que "Más vale ser cabeza de ratón que cola de león". Per
cert, us explicarem dues curiositats, va començar a cantar amb només 15 anys
i després de debutar a Barcelona va marxar-se a la capital del regne, on va treballar
de locutora a Ràdio Madrid. La segona és sucosa, als anys vuitanta va posar nua
per a una popular revista eròtica francesa.
Gelu – Después de seis tequilas
Tornem a escoltar a Gelu, avui amb
aquesta cançó ons ens parla de les coses que passen despres de pendres sis
tequiles i es que despres de sis tequiles et tractes fins i tot amb Deu de tú.
Gelu es va donar a conèixer l’any 1958 en guanyar el concurs "Música al
azar", de Ràdio Granada. Després del triomf a la seva ciutat natal, es
trasllada primer a Madrid i després a Barcelona, on grava amb la discogràfica La Voz de su Amo els seus dos
primers èxits "Los gitanos" que ja havie gravat Ramón Calduch i
aquest que escoltem ara "Despues de seis tequilas", es clar que al EP
també es recollien “Detrás del Horizonte” i “Bras dessus, bras dessous”. Aquest
disc, el seu primer EP i que va representar el seu debut, va ser editat l’any
1960. La cançó es una versió, amb lletra, aixó si, ja que l’original era
instrumental i la van gravar inicialment els nord-americans The Champs
titulan-la “Too much tequila” si bé nosaltres creiem que no era d’ells. També
al 1960 es va gravar una versió de la cançó a carrec de l’Orquesta del mestre
Josep Solà, on el trompetista va ser Rudy Ventura, a ritme de cha cha chá. De
fet van haver-ni varies versions d’aquesta cançó aquí al pais. De veritable nom
Maria dels Àngels Rodríguez Fernández, però coneguda artísticament com Gelu, va
néixer a Granada, l'any 1945 i després de omplir pàgines i pàgines de les
revistes del cor de l’época per els seu affaire amb Tito Mora, es va casar amb
el també cantant Santy Palau i es va retirar
Monna Bell – El día de los
enamorados
Monna Bell era una noia xilena que va
vindre a cantar a la sala Pasapoga de Madrid, es va establir a Espanya i va
triomfar en el Festival de la Canción Española de Benidorm amb "Un
Telegrama", la cançó més emblemàtica de la seva llarga carrera musical, de
fet va treure uns quans discos petits de quatre cançons amb temes dels
Festivals de Benidorm. Tot i viure a Espanya, més tard Monna Bell es va
instal·lar a Mèxic ja fins a la seva mort. La cantant i actriu Monna Bell va
néixer a Santiago de Xile el 5 de gener de 1938 i va morir a Tijuana, Mèxic, un
21 de abril de 2008 a
causa d'una embòlia. Quan Monna Bell va morir tenia 70 anys i li deien La Divina Monna Bell.
Aquesta cançó que escoltem ara, era una composició del recordat Augusto Algueró
que la va escriure per a la pel·lícula del mateix títol, un gran clàssic del
cinema espanyol, feta l’any 1958 i originalment va ser gravada per la cantant Ana
María Parra. Veritablement la cantant i actriu Monna
Bell es deia Nora Escobar i a Méxic va filmar tres pel·lículas. Un dels homes
que més l'adoraven era el compositor i cantant mexicà Juan Gabriel que no va
parar fins a aconseguir que Monna Bell gravés cançons seves i la va tornar a la
popularitat.
Lita Torelló – Cúlpale a la Bossanova
Lita Torelló va gravar l’any 1963
aquesta cançó, versió del èxit de Eydie Gorme que així mateix també la va
gravar en castellà, a un EP publicat per Vergara on Lita Torelló així mateix
ens canta “La tercera luna”, “Como tú no hay ninguno” i “Tú vendrás a mí”.
Aquesta cançó també la van gravar Gelu, Franciska i Rosalia que eren les Noies
Ye-Yés més important de la década i la veritat que molta més gent, entre elles
Karina. Lita Torello va començà a cantar amb sols 9 anys, era una “nena
prodigi”. La xicota és deia en realitat Dolors Torelló, peró va ser coneguda
artísticament com Lita Torello. Es va convertir en una de les veus més populars
dins les solistes dels anys 60. Havia nascut a Barcelona l'11 de maig de l’any
1946. Lita Torelló va començar sent gairebé una nena, a finals dels 50 amb un
EP compartit on ella cantava "Quiero la burrita Non". Un parell o
tres d'anys després va signar contracte amb Vergara i va participar al Festival
de la Cançó de la Mediterrània,
aconseguint el segon lloc amb la cançó “Presentimiento”, era 1961 i el tema es
va incloure al seu primer EP amb altres tres versions de cançons del Festival.
També va participar en diverses ocasions al Festival de la Canción Española
de Benidorm. De fet va ser una cantant molt prolifera ja que va arribar a
gravar catorce EP's per Vergara, només entre 1964 i 1966. Despres passaria a
altres segells i seguiria gravant. Lita Torelló a finals dels 60 va deixar la
seva carrera musical en casar-se amb un càmara de televisió espanyola i
anar-s’en a viure a Madrid. Val a dir que Lita Torello també va gravar en
català un parell o tres d’EP’s.
Conchita Velasco – Hoy como ayer
L’any 1966 Conchita Velasco va
publicar aquesta cançó d'Augusto Algueró i que va ser el tema central de la
pel·lícula del mateix títol que es va estrenar el 1 de gener del 1966,
diritgida per Mariano Ozores, en un EP editat per Belter, el seu quart disc, i
en el qual també es recollien "Yo no quiero jugar con el amor”, “Hoy he
sabido" i "Las Vegas", ara bé, aquestes tres cançons no eren del
film. Es tractava de seguir recollint la collita de la "Noia Ye-Yé", també una
composició de Algueró, encara que no la va compondre per Concha Velasco, el
compositor ho va fer per a la cantant Rosalía i que Concha Velasco va
fer seva quan es va incloure en la banda sonora del film "Historias de la
televisión" convertint-se en una cançó que forma part de la història del
pop espanyol. Mai va tornar a aconseguir un altre triomf igual, "La noia
Ye-Yé" li va posar a Concha el llistó massa alt, encara que en aquest tema
deixa anar la seva força Ye-Yé i es lliura. Denom complert Concepción Velasco
Varona la actriu, cantant, ballarina i vedette que també va fer uns quans
anuncis, entre ells la campanya del “Contamos contigo” que vam escoltar la
passada setmana, va néixer a Valladolid el 29 de novembre de l’any 1939 i
encara seguéix en actiu o val a dir que ha sabut envellir molt bé i mantenint la
seva popularitat amb molta dignitat.
Silvana Velasco – Jardín de Rosas
El 30 de juliol passat moria a
Nashville, Tennessee, la cantant country Lynn Anderson, nascuda a Grand Forks,
Dakota del Nord, el 26 de setembre de 1947. En record d'aquesta gran veu
nord-americana, avui a El Temps Passa ... i la música queda volem compartir al
programa aquesta cançó que va ser el seu gran èxit internacional, en la versió
que va realitzar a Espanya la cantant Silvana Velasco, una de les bones veus
del pop espanyol dels seixanta, avui prácticamente oblidada i amb una carrera
àmplia i molt important i que a més va compondre diverses de les seves cançons.
Curiosament la discografia de Silvana Velasco mai ha estat reeditada en versió
CD, ni tan sols en algun recopilatori dels 70 o 80 en vinil. Sols recordem una
col·lecció titulada "Chicas Ye-Yé" en el qual es recollien alguns
temes seus en el volum 5. És una veritable pena perquè avui gairebé no es
recorda a Silvana Velasco i això que la seva qualitat la comprovareu escoltant
aquest tema i a més a més, la noia estava de molt bon veure. El seu nom era
realment Silvana Rosa Caravera Núñez i va néixer a Madrid l’any 1947. Va
aconseguir uns quants premis en diversos festivals de moda, com el
d'Interpretació al Festival de la
Costa del Sol i també en el de l'Atlàntic i va obtenir el
premi a la millor lletra en el de Benidorm. Aquesta cançó es trobava en el seu penultim disc, un single que va ser editat per Iberofón l’any 1971 i a la cara
B es trobava una versió del “Jack in the box” que va interpretar a Eurovisión
la cantant irlandesa Clodagh Rodgers i que Silvana Velasco titula “Caja de
sorpresas”. Quan Silvana Velasco va començar a dedicar-se a l'espectacle va
treballar en la pel·lícula “Siempre es Domingo” de Fernando Palacios, filmada
l’any 1961, però va preferir dedicar-se a la cançó. Els seus tres primers
discos, tots ells singles, van ser Discos Sorpresa de Fundador i també per a
màquines tocadiscs, els populars junkelbox de monedes. De fet les cançons dels
seus tres primers singles van ser aprofitades com a farciment en EP's que es
van publicar posteriorment. En el 67 va signar amb RCA, més tard passaria a
Iberofón i el seu últim disc es va publicar a través de Euterpe l’any 1976. Al
1966, Luis Cerón que venia dels Telstars es va unir a la seva orquestra. En
total Silvana Velasco va gravar de 1964 a 1976 un total de 18 discos, entre EP’s i
singles.
Los Oliver’s – Limón, Limonero
Aquesta cançó va ser el gran èxit
internacional del cantant veneçolà Henry Stephen i la versió original ja l'hem
escoltat en un programa de la temporada passada, però aquest estiu vam rebre un
correu demanant que la escoltéssim de nou i com només ens parlava del tema, hem
decidit compartir amb vosaltres, amb totes vosaltres, aquesta versió, molt bona
per cert, que va realitzar el grup mallorquí Los Oliver's, liderats per César
Oliver Sancho, en un single publicat l'any 1969 pel segell Fonal, radicat a Palma
de Mallorca, amb “Así se fue mi amor” a l'altra cara. Los Oliver's es van crear
l'any 1962 i van tenir una carrera estable, encara que poc difosa fora de les
Illes Balears, de fet la seva etapa més brillant va ser a principis dels
setanta, quan van tenir com a cantant a Tony Frontiera, de veritable nom
Antonio Vidal Bibiloni que es va incorporar a finals dels seixanta i es va
llançar en solitari al 1973. Inicialment Los Oliver's eren César Oliver Sancho,
els seus germans David i Sigfrido, al costat d'un quart component que es deia
Hèctor, de fet en les seves primeres gravacions signaven com Los Oliver's y
Héctor, encara que en aquest disc són els germans Oliver, Tony Frontiera i el
baixista que es deia Sebastià. Los Oliver's van gravar diversos singles i un
LP.
Los Comodines – En las vacaciones
A mitjans dels anys seixanta es
deia que a Barcelona hi havia un conjunt assajant a cada cantonada, de fet i
censats hi havia més de 350 grups. A tota Catalunya van sortir bons grups que
petaben molt bé. Un d'ells va ser Los Comodines que van gravar amb el segell
Sayton. Aquest tema que compartirem ara a El Temps Passa... i la música queda,
es va publicar en un single de 1969, era la cara B, a l'altra banda es trobava
"Señor Amor" que es va presentar al Onzè Festival de la Cançó Espanyola de
Benidorm, encara que creiem que no va passar de l'etapa de selecció. Les dues
cançons eren composicions del grup. Va ser el cinquè disc que van publicar Los
Comodines, encara traurien un altre el mateix any i finalment es van desfer.
Curiosament al 1973 es va publicar un àlbum recopilatori que recollia 12
cançons, una part important de la seva discografia. El LP, titulat "¡Qué
Sensación!", Va ser editat pel segell Diresa que s'havia quedat amb els
màsters de Sayton. El grup Los Comodines es va crear l'any 1966 amb músics de
Manresa i Lleida, els seus components van ser Manuel Font (saxo, clarinet,
flauta i violí), Jaume Oro (cantant i guitarra), Javier Llamas (bateria),
Miguel de los Santos (guitarra) i els germans Juan (òrgan i trompeta) i
Florencio Truyas (baix i trompeta). Posteriorment alguns van crear el grup
Slalom i el cantant Jaume Oro va passar a l'Orquestra Maravella i després
s'uniria a la desapareguda Orquesta Volcán, a més d'actuar també com a solista
i en petites orquestres de l'escuderia de Orobig, un manager i representant
lleidatà propietari de la
Volcán. Los Comodines van ser el grup estrella del segell
Sayton i els seus discos es venien bé, encara que mai van aconseguir xifres de
vendes veritablement significatives. Los Comodines bàsicament van treballar per
la província de Lleida.
Los Catinos – Sacramento
La cançó “Sacramento” va ser un
dels èxits del grup escocès Middle Of The Road, aquells del “Chirpy Chirpy
Cheep Cheep” i els barcelonins Los Catimos la van incloure com a cara A d'un
single publicat pel segell barceloní Ekipo l'any 1972 amb “Reunión de madre e
hijo” de Paul Simon a l'altra banda. La veritat és que el disc es va vendre
bastant bé, encara que no va tornar al grup català la popularitat que havien
tingut en els seixanta. Los Catinos van publicar un parell de singles més en el
1973 i es van desfer, encara que van tornar a posar-se en marxa en els noranta,
aprofitant la moda revival. Tots els
components de Los Catinos que anteriorment es van dir Los Ticanos fins que es
va produir una escissió, eren músics de Conservatori i l'any 1961 van ser el
primer grup català que van actuar a Madrid al costat dels també catalans Los
Pájaros Locos i Golden Quarter, era un festival organitzat pel SEU (Sindicat Espanyol
Universitari), al costat dels grups
madrilenys Los Pekenikes, Los Estudiantes i Los Blue Boys, clar que per
aquelles èpoques eren encara Los Ticanos i amb ells militava l'amic Antoni
Durán. L'any 1962 passen ja a ser Los Catinos. Integraven el grup Manolo Vehí
(cantant), José Antonio Muñoz (baix), Jordi Casas (piano i orgue) que va ser
substituït més tard per Manuel de los Ojos Prieto, Marcelo Pinilla (guitarra
solista), Fernando Luna (bateria) que havia militat a Los Blue Stars i un sisè
músic que tocava la guitarra i del qual no recordem el nom, de fet només va
tocar al primer disc. Van participar també en una de les matinals de conjunts
catalans que es celebraven al Palau dels Esports de Barcelona al costat dels
Mustang, Los Sírex, Conjunto Mangas Verdes, Los Telstars, Los Gatos Negros i
Los Blue Stars. Cal reconèixer que Los Catinos van ser, al costat dels Mustang
i Los Javaloyas, els millors grups versioners de la seva època. De 1962 a 1973 van gravar 24
discos, tots ells EP's i singles, i es van desfer per tornar més tard amb la
moda revival i segueixen en actiu. L'any 1999 el segell Divucsa que s'havia
quedat gran part del catàleg de Belter, va editar un CD recopilatori amb els
seus èxits.
Os Duques – Me gusta el amarillo
Aquest tema va ser una de les
grans composicions del cantant britànic Donovan i hem de reconèixer que es van
fer poques versions de la cançó "Melow yellow" en castellà, aquesta
que us hem seleccionat es trobava en un EP de Os Duques que va publicar el
segell Marfer l'any 1967 i en el qual també es van incloure tres versions més,
“Más que nada” de Jorge Benjor i que és
un clàssic de la bossa, “La
Banda” i “El forastero Mister James” i no es referien al
jugador del Reial Madrid, es una cançó de Manfred Mann. Os Duques eren un grup
portuguès establert a Espanya i que portaven ja uns quants anys gravant discos,
des de 1963 i que el 1966 van intervenir en la pel·lícula “Noche de vino tinto”
del director català, també d'origen portuguès, José María Nunes i
protagonitzada per Soledad Miranda. A la banda sonora també trobàvem a Los
Mustang i Los Gatos Negros. Os Duques estaven liderats pel guitarra Johnny
Galvao, nascut a Lisboa l'any 1942 i que veritablement es deia José João
Oliveira Galvão que quan es van desfer l'any 1968 va tocar amb Los Buenos,
després Queimada i posteriorment s'aniria a la banda de Miguel Ríos com a
director, amb ell va realitzar els “Conciertos de Rock y Amor”, també va
acompanyar a Paco de Lucia i Manolo Sanlucar. Com a productor va realitzar
treballs per a Las Grecas, Lolita i Sergio Makaroff. A part de Johnny Galvao,
també trobavem a Mario Da Silva (bateria), Enrique Peiró (órgan i piano),
Rogerio Xavier (baix) i Manuel Guerreiro (saxos, flautes i guitarra). Per cert
no hem de confondre Os Duques amb Los Dukes que van ser un grup argentí de
principis de la dècada dels 60, oriünds del barri de Mataderos, a Buenos Aires
ni amb un altre grup que també es diu així i que fan cúmbies allà per centre
Amèrica.
Los Pasos – Primavera en la ciudad
Aquest va ser el single que millor
va funcionar comercialment de Los Pasos, un grup descobert per Manolo Díaz que
va compondre i produïr varies cançons per a ells, entre les que destaca “La
moto” que també van gravar Los Bravos. “Primavera en la ciudad” es va publicar
l'any 1968 mitjançant el segell Hispavox i es tracta, com podreu comprovar,
d'una cançó molt alegre i festivalera que compta amb bons arranjaments
orquestrals i un bon cor femení. A la cara B trobàvem “Nadie me entiende”. Los
Pasos es van formar a Madrid i els seus membres provenien de Los Flaps, Los
Sonor i Los Diablos Rojos. Estaven liderats pel teclista José Luis González, al
costat de Álvaro Nieto, Luis Enrique Baizán a la batería i que ere germa de la
cantan i actriu Marta Baizán de qui un d’ells era nuvi si bé no recordem quin
era, Joaquín Torres i Martín Careaga. L’any 1968 Los Pasos protagonitzen la
pel·lícula "Long-Play" de Javier Setó al costat de Gracita Morales i
José Luis López Vázquez i van incloure diverses cançons en la seva banda
sonora. Los Pasos van funcionar de l’any 1966 fins al 1969. Més tard Álvaro
Nieto va crear La Compañia
i Luis Baizán i Joaquín Torres al costat de ex membres dels Pekenikes van fundà
Taranto's, una bona banda de rock progresiu.
La Música
que es Feia en Català
Els de la Torre – Un ninot penjat d’un
fil
Los 4 de la Torre, amb els que avui
obrirem la secció en català, van passar a ser Los de la Torre, quan es van convertir
en tres i van gravar un parell o tres d'EP's en català signant com Els de la Torre, peró també van arrivar
a ser cinc. Ells no volien reivindicar res en especial, si cas Els dela Torre
oferien cançons per ballar i distreure el personal dels problemes diaris i
ajudar-nos a suportar la idea que a l'Espanya dels seixanta seguíem estant a
règim i no només de menjar. Aquest tema es va incloure en un EP editat per
Belter l’any 1968 i també es recollia, a part de "Un ninot penjat d'un
fil" que era la seva versió del èxit de la britànica Sandie Shaw amb la
que la cantant dels peus descalços va
guanyar el Festival d’Eurovisió l’any 1967, "La banda", “Estic
de Rodríguez” i "Dime", totes cantades en la llengua de Mossén Cinto.
Per cert tres dels componetes de Los 4 de la Torre eren germans, de Barcelona i el grup estava
liderat pel major que es deia Emilio, el petit era Joan, el nom del tercer era
Carlos, tots amb el congnom de la
Torre. El quart component de Los 4 de la Torre va ser Paco que creiem
era el seu cosí. Amb la cançó “Vuelo 502” es van presentar al IIIer Festival de la Canción de Mallorca i
creiem que van guanyar. Los 4 de la
Torre van ser el primer grup espanyol que va gravar una cançó
a ritme de ska, es tracta de "Operació Sol" que la veritat es tota
una horterada
Els Dracs – Comprensió
Us portem ara a El Temps Passa… i
la música queda una bona versió de The Animals, en aquesta ocasió a carrec del
grup Els Dracs que la canten en català, quan ja gravaven per al segell
Concentric. Quimet ja reclama l’euro perque la ha tocat un grapat de vegades.
El conjunt català Els Dracs van gravar i molt en castellà, mitjansan el segell
Discos Alma, un subsegell de Vergara, abans de fitxar per Concentric i gravar
en llengua vernacla diversos EP's, entre ells el més venut del segell
Concentric i en el què es trobava la seva versió de "La casa del sol
naixent". Un altre dels bons discos del segell es aquest del que os hem
tret aquesta cançó que es una bona versió del tema de The Animals. Els Dracs
van ser al costat de Els Tres Tambors els millors grups de pop-rock en català
de l'època i la llavor del actual rock en català. El sextet, liderat pel cantant
Jordi Carreras, va treballar des de 1964 a 1971 i van gravar un grapat d’EP's, si
bé els que van gravar en castellà els firmaven com Los Dracs. Els grup l’integraven
el cantant Jordi Carreras, al costat de Miguel Olivé, Vicente Carós, Faustino
García, Manuel Cordero i Alfredo Pla. L’any 1966 van ser el primer conjunt de
rock que va actuar al Palau de la Música Catalana, a Barcelona. Després de
desfer-se nosaltres els vam perdre la pista. Per cert, l’any 1981 el segell
Edigsa va publicar un LP recopilatori titulat "La casa del sol
naixent" que recollia les cançons dels seus quatre discos amb Concentric.
El bateria Vicente Carós va morir el 20 de gener de 2010 als 63 anys d'edat. En
aquest EP i a part del “Comprensió” dels Animals, trobavem “La nit” que era
d'Adamo, “El joc de l’amor” que creiem era de Wayne Fontana i la seva versión del tema de The Yardbirds “Un cor
fet d’amor” que per cert, en la versió original s'ha fet servir a la banda sonora
del film "London-Boulevard" que s'ha estrenat fa un parell o tres
d’anys, creiem recordar.
Els Corbs – El Senyor del Tambor
Aquesta es un altre peça histórica
i Quimet torna a demanar un euro perque diu que li toca, es tracta d'una versió
del "Home de la pandereta", una de les més reconegudes cançons de Bob
Dylan, un modest instrument convertit per obra i gràcia de l'adaptació al
català en un tambor. Els Corbs eren cinc joves catalans que van gravar per
Edigsa, encara que aquest tema que escoltem ara a El Temps Passa... i la música
queda, s'apropa més a la versió de The Byrds que a la de Bob Dylan. En aquest EP publicat
l’any 1966 també versionaven el "So lonely" de The Hollies i
"It's my life" i "We gotta get out of this place", ambdues
de The Animals. Els Corbs van gravar en total
un parell de discos de quatre cançons en català, els populars EP's de l'época,
però van versionar i no ho van gens fer malament, una part del R & B que
arribava d'Anglaterra, sense perdre de vista els Estats Units i els temes italians,
en un dels seus discos fins i tot versionen "El Mundo" de Jimmy
Fontana i per cert, ja l’hem escoltat aquí al programa. Els Corbs també van
gravar un parell de discos en castella i signan com Los Corbs, a traves del
segell Marfer.
Seguirem a Catalunya,
concretamente a Tarragona i escoltarem a un bon grup que tan sols va treure un
disc.
Doble R – Septiembre
Aquest tema va ser un dels èxits
sorgits del Festival de la Cançó
de la Mediterrània
i també va ser gravat pel cantant Santy Palau, un bon amic que es va casar amb
Gelu, en un single en català, però nosaltres us hem seleccionat per escoltar
ara en El Temps Passa... i la música queda, la versió que van realitzar els
tarragonins Doble R en un EP de quatre cançons per el segell Discos Alma, va ser
l'any 1966. Los Doble R van adoptar el seu nom per que dos dels components es
diuen Ramón, l'altre, el més petit de tots era el bateria Chispita, tot un crac
que ja no està entre nosaltres, el quart era Manel Rodríguez. En aquest disc i
a part de “Septiembre”, hi van versionar un clàssic “Sevilla bonita” amb regust
a Sud que va popularitzar Carmen Sevilla, donant-li un toc pop. Només van
publicar un disc, un EP editat pel segell Alma on també trobàvem, “Esta botas
son para caminar” de Nancy Sinatra i "Maldita" que era una composició
del grup i hem de reconèixer que la lletra és gore total, però Quimet que els
coneixia perque Manel Rodríguez es va casar amb una veina del Quimet, diu que
és la cançó que millor funcionava en les seves actuacions. Un dels dos Ramons
té una perruqueria de cavallers a Tarragona creiem que al barri de Sant Pere i San Pau.
Els Doble R eren Ramón Domenech, Ramón Vidal i Manel Rodríguez, al costat de
Chispita a la bateria i que com us deiem es mort. Els tres membres supervivents
van actúar en un festival revival on també ho van fer Quimet i el seu grup,
Tony amb Grup, actuant a la
Rambla Nova de Tarragona i en el què van participar diversos
conjunts, tot englobat dins de les Festes de Santa Tecla 2010, els altres dos
grups van ser Spejos i Trebol’s. En aquest concert els tres membres
supervivents de Doble R es van reforçar amb Kike Germán a la guitarra, Jordi
Varela al piano i Oscar Domenech a la bateria i que és fill d'un dels dos
Ramons.
Els Doble R en fotos de l'época
Cliff Richard – María no más
El britànic Cliff Richard acompanyat pel seu
grup habitual The Shadows, va intervenir en moltes pel·lícules, però una de les
que formen part de la memòria de infàntesa de Mario és "The young
ones" que a Espanya la van titular "Los años jóvenes". La causa
o la culpa, digueu-ho com vulgueu, la van tenir l'escola on Mario estudiava,
els HH Maristes de Sants, a Barcelona i és que cada any i per celebrar la festa
de l'escola, portaven als alumnes al cinema Albeniz, recordat per la gent del
barri com el Cinema Manelic i els passaven gratuïtament una pel·lícula. Dues
d'elles romandran per sempre en la memòria de Mario "El Professor
Chiflado" de Jerry Lewis i la de Sir Cliff Richard, de veritable nom Harry
Webb que per cert, va ser el primer cantant anglès a ser nomenat Cavaller i va
néixer a Lucknow, l'Índia, el 14 d'octubre de 1940. La pel·lícula "Els anys jovess" es titulava
realment "Wonderful to Be Young!" i va ser dirigida per Sidney J.
Furie. Ara Cliff Richard ens canta en castellà a El Temps Passa... i la música
queda, des de un single editat l’any 1964 que creiem recordar que mai es va
arrivar a publicar-se al pais. Es deie que era la peça preferida de
Jackelyne Kennedy quan era la
Primera Dama. Aquest tema va ser la primnera composició del
brasileiro Carlos Lyra, un dels creadors de la bosa nova i que va ser un dels
grans èxits a Espanya del nostre recordat amic Luis Aguilé. Per cert que Cliff
Richard va quedar en segona posició al Festival d'Eurovisió del 1968 que va
guanyar Massiel i els seus fans britànics sempre han afirmat que Espanya
"va comprar" el triomf, nosaltres no ho creiem així, però hem de
reconèixer als fills de la
Gran Bretanya el dret de queixar-se i dir-lis malgrat tot i
amb molta cortesia catalana alló de "Congratulation Boys".
Conexión – Preparad el camino del
Señor
Els Conexion van ser una de les
millors bandes de soul de l'estat espanyol al costat de Los Canarios i Doble
Dinamita. Aquest tema correspon a la seva etapa més gospel i la cançó era la
versió que van realitzar del tema de l'òpera-rock "Gospel" i ens anem
de temps perquè és de 1972. El single tenia "Caminando sobre el
fuego" a la cara B. De fet aquest és el disc que millor es va vendre en la
carrera dels Conexion. L'embrió va sorgir a la Manxa, el seu líder i principal compositor era
Luis Cobos (Camp de Criptana, 1948), Rafael López (Mula, 1946), Serafín
Alberca (Camp de Criptana, 1947) trompeta, Alfredo Lozoya (Mora de Toledo,
1945), Ernesto Herrero (Madrid, 1950), Rafael Ríos (Còrdova, 1945) guitarra
solista, Donny MacKonlly (Nicaragua, 1942) un xicot de color que era el cantant
i Luis María Fornés (1944) a l'òrgan Hammond. Posteriorment es produirien canvis en la formació i pel grup
van passar altres músics, entre ells Cuqui que va substituir a Luis Cobos quan
se'n va anar a la mili i també César Fornés i Javier Esteve, aquest últim havia
militat a Cerebrum. Els seus dos primers singles eren pur soul americà. L'any
1973 i després de publicar "Niños del Edén" es van separar i Luis
Cobos es va dedicar a realitzar aquells nyaps barrejant música clàssica i
sarsueles amb ritmes discotequers que tan bé li van funcionar comercialment,
Tito Herrero i els germans César i Luis Fornés van acompanyar a Miguel Ríos i
Luis Fornés posteriorment es va unir al grup Agamenón. Mario ens explica que
l'última cançó que van muntar amb el seu grup abans de desfer-se va ser
precisament "Un mundo sin amor" de 1970, una de les millors cançons
de Conexion, però Quimet es nega a donar-li un euro ja que no és la que
escoltem ara. Com és aquest home!
Los Mustang – Hey Jude
Els barcelonins Los Mustang, amb
els que avui conclourem El Temps Passa… i la música queda, són els grans
versioners de The Beatles a l'estat espanyol i com a mostra aquí teniu aquesta
extraordinària versió del "Hey Jude", una de les grans cançons dels
de Liverpool que es va incloure en un single editat per EMI l'any 1968 amb “El
primer año" que és el "Sunshine girl" dels també britànics
Herman's Hermits, la banda liderada per Peter Noone. De fet cal aclarir que
gràcies a la intervenció del segell EMI Los Mustang van signar un acord amb
Brian Epstein, mànager de The Beatles i els catanes tenien l'exclusivitat per
gravar cançons dels anglesos, fins i tot abans que aquestes fossin publicades
per ells a Espanya, el que els donava un gran avantatge sobre els seus companys
espanyols de professió, per aixó van aconseguir amb temes com "El submarino amarillo", vendre aquí al país més que els anglesos amb el seu disc. Los Mustang sorgeixen al novembre de 1960 al Poble-Sec
i inicialment només eren Marco Rossi, Antonio Mercader i Miguel Navarro, feien
música instrumental, però en un concurs, el Certamen de Conjunts Universitaris
a l'edició que va ser guanyada per els valencians Los Pantalones Azules amb Los
Sírex en segon lloc, fitxen al cantant Santi Carulla i al bateria Tony Mier,
tots dos membres en aquella època precisament de Los Sírex. Los Mustang
actuaven habitualment a El Pinar, una popular sala de concerts barcelonina. Van
mantenir la formació original fins que el grup es va desfer l’any 2000, de fet van ser l'únic grup dels 60 que no van tenir canvis al llarg dels anys i
precisamente per aixó a la Fira
del Disc i Cinema Internacional de Col·leccionisme que organitzava Mario a
Catalunya i Andorra, en la edición que es va fer a Malgrat de Mar, els hi van
retre un homenatge i els hi va lliurar una placa que va recollir Santi Carulla.
Un dada interesant es que Marco Rossi va ser el delegat a Barcelona de la firma
Mitsubishi secció vídeo, però volem recordar a aquest genial guitarrista,
compositor i des de 1968 també el seu manager. Marco Rossi va morir el diumenge
17 de maig d’aquest any a Figueres, on vivia. En els 40 anys de trajectòria Los
Mustang sols van gravar 16 temes propis, tots ells escrits per Marco Rossi que
va néixer al Poble Sec, a Barcelona, un 30 d’agost de 1942, tenia 72 anys
d’edad. Ens hem asabentat de que l’any 2012 la dona de Marco Rossi també va morir. La veritat es que els darrers anys han
sortit molt cars per el món de la música i l'espectacle en general.
Conclou El Temps Passa… i la
música queda per aquesta setmana, però nosaltres tornarem de nou la propera amb
més música i records en aquest viatje que fem setmanalment a l’ahir, als anys
seixanta. Sóm Quimet Curull i Mario Prades i ara tocarem el dos, porteu-se bé.
Quimet Curull i Mario Prades
Dos tronats que encara tenen il·lusió
per viure i compartir música i records amb tots vosaltres
Enllaç per descarregar-se el programa
Enllaç per descarregar-se el programa